Club

Une exposition sous forme de fiction, dans laquelle on devine les traces d’un lieu underground imaginaire, tout en déconstruisant et en simulant l’illusion d’un club en activité. Le récit de l’exposition sert également de métaphore pour les espaces d’expérimentation et de possibilités indispensables à la scène artistique et culturelle dans les métropoles.

Les artistes de l’exposition sont tous, directement ou indirectement, liés à la culture des clubs et explorent l’univers socioculturel de ces lieux. La mise en place des différentes interventions artistiques et des performances musicales à l’intérieur et à l’extérieur donne ainsi naissance au récit d’un club imaginaire, où l’on devine les traces d’une utilisation antérieure tout en ressentant l’atmosphère d’un club en pleine activité. Le lieu d’exposition très particulier situé près du pont Wildenbruchbrücke, avec son charme brut et sale de béton, possède les caractéristiques idéales pour un temple de la danse underground berlinois typique.

Le parcours d’exposition mis en place, qui s’inspire de manière abstraite de la structure d’un club, reprend de nombreux mécanismes, particularités et fonctions de ce type de lieux. On a l’impression de s’enfoncer progressivement « plus profondément » dans un club et de se trouver embarqué dans un voyage à travers le récit d’un lieu particulier. C’est ainsi que s’établit l’arc narratif classique, depuis l’entrée, lorsque l’on passe devant le videur, jusqu’à la fin de la visite, lorsque l’on quitte les lieux.

La culture underground, sous la forme de clubs et d’autres lieux alternatifs, est un élément important de l’urbanité des villes ; Berlin, en particulier, jouit d’un rayonnement international grâce à ses histoires et aux légendes qui s’y rattachent. Comme dans de nombreuses grandes villes, Berlin connaît également un phénomène d’éviction lié à la gentrification, ce qui a des répercussions négatives sur la diversité et les innovations qui peuvent s’épanouir dans de tels espaces. Les artistes font partie intégrante de la culture urbaine et marquent de leur empreinte la scène musicale et des clubs en tant que DJ et musiciens. Beaucoup d’entre eux expérimentent avec le son et la musique ou abordent la culture pop et musicale dans leurs œuvres artistiques. Les clubs constituent également un moyen de subsistance pour de nombreux artistes, que ce soit en tant qu’emploi d’appoint ou en tant qu’exploitants. Chacun des artistes participant à l’exposition a par ailleurs un lien direct avec le thème de l’exposition.

Sept œuvres de Stefan Alber, Matthias Droste, Janine Eggert, Filomeno Fusco, Viktor Kégli, Marte Kiessling et Alona Rodeh font partie intégrante de l’exposition et sont visibles pendant toute sa durée.

Toutes les trois semaines, une salle sera réaménagée avec une installation réalisée par un artiste résident. Ces artistes, qui se succéderont, contribueront également à des performances musicales (DJ set, performance sonore, concert et émission de radio) en extérieur dans le cadre de vernissages spécifiques. L’artiste Frauke Boggasch ouvrira le bal en mixant lors du vernissage.

**Vendredi 21 juillet 2023,
Frauke Boggasch

17h–20h****Mercredi 9 août 2023,
Christoph Rothmeier

17h–20h****Mercredi 30 août 2023, 17 h – 20
Zora Kreuzer

h****Mercredi 20 septembre 2023, 17 h – 20
Christopher Sage

h**Mercredi 11 octobre 2023, 17 h – 20 h
Jorn Ebner

Un projet de Filomeno Fusco & Marte Kiessling